DESCRIPTION DE PROJET

Ce projet en développement est une collaboration entre Pierre-Luc Clément (idée originale), Marisa Gallemit (scénographie), Hugo Gaudet-Dion (scénographie) et Louis-Philippe Robillard (développement technique & construction des décors). Il consiste en une installation sonore interactive pensée spécifiquement pour le Festival Big Bang! et son jeune public. Elle propose une expérience ludique à travers un dispositif musical analogue et mécanique conçu pour être joué en direct par les participants. Inspiré entre autres par le légendaire Mellotron, l’oeuvre installative propose un sytème utilisant les notes d’un clavier mécanique (de type orgue) pour déclencher en temps réel des échantillons sonores imprimés sur des ruban magnétique via une série de magnétophones. Un genre de «Mellotron» géant complètement fonctionnel mais plutôt bancal. La scénographie de par sa disposition, propose aux utilisateurs une expérience analogue à celui d’un chef d’orchestre.

Par les choix d’échantillons sonores l’oeuvre questionne de façon humoristique et subversive les codes des lieux dans lequel elle se trouve ainsi que leurs valeurs hiérarchiques  - aux yeux des enfants - en l'occurrence le CNA et - certaines - de ses conventions. Par exemple, en y opposant des échantillons plus classiques provenant d’un(e) chanteur.euse d’opéra par exemple à un échantillon provenant d’un son du corps humain (burps, pets, gargouillis) j’espère mettre en valeur cette intention. Elle invite aussi à une réflexion sur la notion d'«utilité» intrinsèque des objets en proposant un dispositif valorisant le bonheur simple et direct plutôt que son efficience, tentant ainsi de faire un contrepoids à la recherche d’hyper-efficacité omniprésente qui affecte de plus en plus notre - et celle des enfants - capacité d’émerveillement face au monde naturel. L’oeuvre se veut une sorte d’hymne à l’inutilité, à l’innéficience, à la décroissance.